miércoles, 14 de enero de 2015

CUESTIONARIO FINAL

UNIVERSIDAD TECNOLOGICA EUINOCCIAL
ARQUITECTURA ARTES Y DISEÑO
HISTORIA DEL ARTE II
Nombre: Michael Garcia
Curso: Segundo nivel B
Msc. Sabina Paredes
Tema: Cuestionario final

1.      Quien designo el término gótico?
El pintor e historiador de arte italiano Giorgio vasari (1511-1574)
2.      El periodo Gótico se desarrolla durante que siglos?
Se desarrolló desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento siglo XV
3.      Enumere y explique  las etapas del estilo gótico?




4.      Enumere tres antecedentes históricos importantes que suceden en el periodo Gótico?

·         Aparece una nueva clase social con abundante dinero y riqueza los burgueses
·         En toda europa por medio de los comerciantes se desarrolla una fuerte economía
·         Se forman los clanes religiosos, cambia el sistema feudal y aparecen los reyes.
1.      Enumere tres antecedentes históricos importantes que suceden en el periodo Gótico?
      
·         Aparece una nueva clase social con abundante dinero y riqueza los burgueses
·         En toda europa por medio de los comerciantes se desarrolla una fuerte economía
·         Se forman los clanes religiosos, cambia el sistema feudal y aparecen los reyes.

2.      Identifique 5 características del arte gótico?

·         Naturalismo
·         Se pinta a cristo, biblia, santos, etc.
·         Arco ojival 
·         Rosetones 
·         En la arquitectura son construcciones extremadamente altas


3.      Enumere y dibujo 8 elementos arquitectónicos que identifiquen la arquitectura gótica?






Las alegorías en la pintura gótica?

Alegoría de la fidelidad
Alegorías de los cuatro evangelistas.
Alegoría del Mal Gobierno.

Qué es el carácter bucólico en la pintura gótica?
Fantasías al aire libre de otros artistas
Explique la arquitectura Gótica y enumere tres obras importantes.

La arquitectura gótica se diferencias por:
la altura de sus fachadas, aparece la bóveda de crucería, el arco ojival y en sus decoraciones se hicieron famosas las gargolas que eran usadas para el paso de las aguas lluvia 

Catedral de Chartres, de Canterbury y Nothredame

Explique la pintura gótica y  enumere tres obras importantes.
Tiene carácterísticas sobretodo católicas, pintaban angeles, santos, a cristo. Aquí no se dominaba la técnica y se usaban colores brillantes.

Madona con San Francisco, Maesta de Dumo de Siena, San Pedro salvado de las aguas.

Explique la escultura gótica y enumere tres obras importantes.
En la escultura podemos notar cierto naturalismo y la generacion de movimiento ademas de una exresion de burla en los rostrso de las esculturas.
Gárgolas en las iglesias en general
Puerta sarmental de la catedral de burgos
Relicario de los reyes magos
Enumere tres obras del Gótico Italiano y tres autores.
Anunciación - petrio cavallini
Escenas de la vida de san francisco - giotto
La crucifixión - cimabue
Enumere tres obras y tres autores del gótico de los países bajos 
Jardin de las delicias - el bosco
El matrimonio arnolfini por jan van eyck.
El triunfo de la muerte - peter brueguel "el viejo"

Enumere una obra de los siguientes autores góticos: Cimabue, Duccio, Simone Martini , Giotto , El Bosco, Nicola Pisano.

Cimabue - La Crucifixión 
 Duccio - Resureccion del Lazaro
 Simone Martini - El sueño de San martin 
 Giotto - Escenas de la vida de San francisco
El Bosco - EL jardin de las delicias

Quiénes  fuero los que construyeron las catedrales de Reims , Notre Dame , Colonia, Chartres, Siena?

Reims: jean d'orbais, jean le loup, gaucher de reims y bernard de soissons.
Notre dame: martin chambiges, juan de rabi.
Chartres: marc puertes
Siena: giovanni pisano

Explique : Renacimiento, Estilo, periodos, filosofía, mecenazgo
El renacimiento nace después de lo que es el estilo gótico,  va del siglo XV al XVI .
Tiene dos periodos bien marcados, el Quatrocento y el Quinquecento
La filosofia es el hombre es decir, se desarrolla el humanismo ya que el hombre es el centro del universo.
Mecenazgo,  se refiere a los mecenas, es decir las personas que contrataban a los artistas para realizar cualquier obra.

Cuales fueron las bases científicas en el periodo del renacimiento
Tratado de vitrubio
Ley de tercios
Numero de oro - fibonacci 
Perpectiva
Proporcion aurea 
Estudio anatómico y matemático.
Explique la pintura del renacimiento 3 obras y cinco autores
La gioconda - leonardo da vinci
Capilla sixtina - miguel angel 
Escuela de atenas - rafael sancio
Adan y eva - alberto durero
La resurrección del hijo de teófilo - massacio
Explique la escultura del renacimiento 3 obras y cinco autores

Obras.- La Piedad del Vaticano, El condotiero Gattamelata, Detalle de la Puerta del Paraíso, en el Baptisterio de Florencia
Autores.- Lorenzo Ghiberti,  Andrea Verrocchio , Donatello, Miguel Angel.


Explique la arquitectura del renacimiento 3 obras y cinco autores

Se basa en el tratado de Vitrubio, usa arcos de medio punto, la fachada y la arquitectura en general es completamente Clasicista, Usa cúpulas octogonales, mantiene las nervaduras, se mantiene la altura gótica y las plantas tiene forman de Cruz Latina. 

Sitúe una obra de cada artista del renacimiento : Masaccio, Botticelli, Mantegna, Miguel Ángel , Rafael, Tiziano, Tintoretto, Leonardo , Verrocchio, Brunelleschi, Bramante.
Masaccio - autoretrato de massacio 
Botticelli - nacimiento de la venus
Mantegna - la madona de cantera
Miguel ángel - capilla sixtina 
Rafael - escuela de atenas
Tiziano - la asuncion de la virgen de santa maria de freri 
Tintoretto san marcos liberando al esclavo
Leonardo da vinci la gioconda
Verrocchio cristo y santo tomas
Brunelleschi cupula de santa maria del fiore
Bramante - templeto de san pietro


Ponga el autor de la obra : Virgen de las rocas , la ultima cena, cristo muerto, el David, los esclavos , la dama de armiño, la anunciación, la sibilas, Adán y Eva, puerta del paraíso, Gattamelata, San María de las Flores, el nacimiento de la Venus,  Los desposorios de la virgen.
Virgen de las rocas: leonardo da vinci
La ultima cena: leonardo da vinci
Cristo muerto: andrea mantegna
El david: miguel angel
Los esclavos: miguel angel
La dama de armiño: el greco 
La anunciacion: leonardo da vinci
La sibilas: san telmo
Adan y eva: tiziano
Puerta del paraiso: lorenzo giberthi
Gattamelata: donatello
San maria de las flores: fillipo brunelleschi
El nacimiento de la venus: sandro botticelli 
Los desposorios de la virgen: rafael sanzio
Manierismo: Siglos, explicación del estilo , una obra un autor

El manierismo nace después del renacimiento, periodo extremadamente corto dura 50 años apenas en los siglos XV y XVI. Tiene influencia de pintores del renacimiento, sobretodo influencia de rafael Sancio y Miguel Angel en la estilización en la figura humana , es una pintura aúrea,

Especifique 8 características generales del arte Barroco
Gusto por el movimiento
Gusto por el claro obscuro 
Objetos en representacion, concavo y convexo
Usa todo el espacio
Acumulación 
Adornado 
Gusto de la fantasia sobre la realidad 
Gusto por la ampusolidad
Barroco  5 antecedentes históricos que marcan el inicio de este periodo
Creacion del santo oficio de la inquisiscion
Pedagogico en america, cristianismo a los nativos 
Monarquias absolutas de francia y españa
Despues de la reforma y contrareforma
Colonias de américa


4 Diferencias entre el renacimiento y el barroco

Renacimiento 

Composicion lineal
Composicion cerrada
Cuadros claros
Pinturas optimistas

Barroco 

Espacio lleno
teatral, movimiento
Posee Claro obscuro
Pinturas pesimistas

Barroco Italiano: Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.

ARQUITECTURA:

El centro de la arquitectura barroca italiana será la ciudad de Roma, donde existen grandes cambios desde el urbanismo hasta la excesiva decoracion de fachadas por el uso del concavo y convexo creando claros obscuros. 
Gian Lorenzo Bernini - Columnata de San Pedro

PINTURA: 

La pintura tenia rasgos muy marcados, usaba el Claro obscuro para resaltar elementos, existia un movimiento ya que existia un dinamismo, pinturas naturalisatas, acumulacion de varios objetos, no habia simetria y exageraban los gestos.
Caravaggio: La vocación de San Mateo 

ESCULTURA:

La estatuaria barroca cumplió un papel muy importante en la decoración arquitectónica tanto interna como externa. 

Los rostros sufren, se esfuerzan, apretando los labios o abriéndolos para gemir, los músculos se encuentran en tensión y las venas parecen latir bajo la piel, incluso cabellos y barbas, despeinados, plasman un estado de ánimo. 

Por doquier aparecen ángeles y arcángeles, santos y vírgenes, dioses paganos y héroes míticos, agitándose en las aguas de las fuentes o asomándose de sus nichos en las fachadas, cuando no sostienen una viga o están en los altares. 
Miguel Angel – David

Barroco Español: Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.

ARQUITECTURA:

Decoraciones naturalistas (guirnaldas, cartelas vegetales) o de formas abstractas (molduras y baquetones recortados, generalmente de forma mixtilínea). Se dio el estilo churrigueresco (por los hermanos Churriguera), caracterizado por su exuberante decorativismo y el uso de columnas salomónicas
Alberto Churriguera - Plaza mayor de Salamanca 

PINTURA:

La mayor parte de la producción fue de temática religiosa, se le conoce como la Época de Oro. Se percibe la influencia italiana y flamenca, que llega sobre todo a través de estampas: la primera se produce en la primera mitad del siglo XVII.
Diego Velazquez - Venus del espejo

ESCULTURA:

Material mas empleado es la madera, decadencia de la escultura funeraria, tematica religiosa, temas mitologicos y profanos ausentes. 
El Pardo - Cristo Yacente
Barroco Americano: Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.

ARQUITECTURA:

La arquitectura es el arte barroco por excelencia, que engloba a todas las artes bajo su techo convirtiéndolas en un espectacular conjunto artístico. Se nota claramente influencias en el urbanismo ya que se mantiene la misma tipologia de ciudad en la mayoria de ciudades latinas

PINTURA Y ESCULTURA:

Los pintores pretendieron siempre en sus obras la representación correcta del espacio y la perspectiva. El naturalismo, las figuras no se representaban en los cuadros como simples estereotipos sino de una manera individualizada, con su personalidad propia.
Los artistas buscaban la representación de los sentimientos interiores, las pasiones y los temperamentos, magníficamente reflejados en los rostros de los personajes, la intensidad e inmediatez, el individualismo y el detalle del arte barroco, manifestando en las representaciones realistas de la piel y las ropas, hicieron de él uno de los estilos más arraigados del arte occidental.
Una característica mas del barroco americano es que nacen escuelas en America muy famosas como la escuela quiteña..

Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos - San jose y el niño
Juan rodriguez Juárez - de mulato y mestiza
Clasicismo Frances : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.

Arquitectura.

El clasicismo fránces se destaca de las demas por ser palaciega, es decir todas  las obras son para la monarquia francesa de ese entonces.
Palacio de Versalles 

Pintura

De 1730 a 1820 reacciona frente al manierismo, es una pintura cerrada, tiene estética y beleza. se aleja del naturalismo caravagista. 
Nicolas Possin - el Parnaso

Escultura

Se caracterizó por líneas rectas, que le dan aspecto severo, a veces atemperado por la riqueza decorativa. Los pies son habitualmente en forma de columna, se elevan de un châssis cuadrado à boules, aunque la mayor parte de los ejemplos conservados presentan un pedimento en balustres o à décor tourné, con un entretoise ("tirante") en forma de H, con los pies anteriores unidos en la parte superior por un travesaño de refuerzo suplementario de aspecto decorativo. 


Barroco Flandes: Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.

Arquitectura

Alusion al barroco español, copias sus fachadas detalles, etc.
Pierre hursens - Planos de la iglesia de san Ignacio

Pintura flandesa:

Presenta las características de la pintura barroca española pero la diferencia es que aqui son costumbristas la mayoria de artistas. 
Pedro pablo Rubens - juicio de Paris

Barroco Holandés : Arquitectura, Pintura, Escultura, 1 obra, 1 autor.

Arquitectura:

Rechazo de las formas barrocas de la época, Amsterdam es la mayor ciudad de europa mor los burgueses, formas octogonales, cruz griega, en 1530 nuevo estilo clásico

Jacob Van campen - mauritshuis de la haya



Pintura:

Guerra de los 80 años, naturaleza muerta
Peter Glass - Estilo de vida con una calabera y una pluma

Escultura:

Ronbout Verhulst - Busto de Jacobo

Rococó: Arquitectura, Pintura, Escultura, 2obras, 2 autores.

ARQUITECTURA:

Una de las características del estilo Rococó será la marca de diferencia entre exteriores e interiores. El interior será un lugar de fantasía y colorido, mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad.  La forma dominante en las edificaciones rococó era la circular. 
Canaletto - Plaza de San Marcos

PINTURA:

Esta pintura debe llamarse propiamente como Pintura Galante.  Los pintores usaron colores claros y delicados y las formas curvilíneas, decoran las telas con querubines y mitos de amor. Sus paisajes con fiestas galantes y pastorales a menudo recogían comidas sobre la hierba de personajes aristocráticos y aventuras amorosas y cortesanas. 
El columpio - Honore fregonard

ESCULTURA: 

Étienne-Maurice Falconetes considerado uno de los mejores representantes del rococó francés. En general, este estilo fue expresado mejor mediante la delicada escultura de porcelana Los motivos amorosos y alegres son representados en la escultura
Edmé Bouchardon – Cupido

Goya: biografía etapas de su obra 4 obras  

Francisco de Goya y Lucientes provincia de Zaragoza, 30 de marzo de 1746 fue un pintor y grabador español. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo. En todas estas facetas desarrolló un estilo que inaugura el Romanticismo. El arte goyesco supone, asimismo, el comienzo de la pintura contemporánea, y se considera precursor de las vanguardias pictóricas del siglo XX.

Tras un lento aprendizaje en su tierra natal, en el ámbito estilístico del barroco tardío y las estampas devotas, viaja a Italia en 1770, donde traba contacto con el incipiente neoclasicismo, que adopta cuando marcha a Madrid a mediados de esa década, junto con un pintoresquismo costumbrista rococó derivado de su nuevo trabajo como pintor de cartones para los tapices de la manufactura real de Santa Bárbara. El magisterio en esta actividad y en otras relacionadas con la pintura de corte lo imponía Mengs, y el pintor español más reputado era Francisco Bayeu, que fue cuñado de Goya.

Etapas
Etapa de los Cartone.
Etapa del pintor en la corte.
Etapa de la guerra de independencia.
Etapas de las pinturas negras.

Obras:
Saturno devorando a su hijo
El coloso
El alquelarre
La familia de carlos IV

Revolución Francesa: Explicación fechaje  y artífices 
1789 - 1799
La Revolución francesa fue un conflicto social y político, con diversos periodos de violencia, que convulsionó Francia y, por extensión de sus implicaciones, a otras naciones de Europa que enfrentaban a partidarios y opositores del sistema conocido como el Antiguo Régimen. Se inició con la autoproclamación del Tercer Estado como Asamblea Nacional en 1789 y finalizó con el golpe de estado de Napoleón Bonaparte en 1799.

Si bien la organización política de Francia osciló entre república, imperio y monarquía constitucional durante 71 años después de que la Primera República cayera tras el golpe de Estado de Napoleón Bonaparte, lo cierto es que la revolución marcó el final definitivo del absolutismo, y dio a luz a un nuevo régimen donde la burguesía, y en algunas ocasiones las masas populares, se convirtieron en la fuerza política dominante en el país.
Neoclasicismo: Arquitectura, Pintura, Escultura, 2obras, 2 autores.

Arquitectura

Cenotafio para Isaac Newton.
Carl Gotthard Langhans – puerta de brandenburgo

Pintura

El juramento de los Horacios, obra de Jacques-Louis David.
La fuente, obra de Ingres.

Escultura

Psique reanimada por el beso del amor de Antonio Canova.
Romanticismo: Explicación , 1obra, 1 autor.

Es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo xviii como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el Romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se manifiestan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

Viajero frente al mar de niebla (1818), de Caspar David Friedrich.

Simbolismo: Explicación , 1obra, 1 autor.
El Simbolismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes de finales del siglo XIX, originado en Francia y en Bélgica. En un manifiesto literario, publicado en 1886, Jean Moréas definió este nuevo estilo como enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad y la descripción objetiva. Para los simbolistas, el mundo es un misterio por descifrar, y el poeta debe para ello trazar las correspondencias ocultas que unen los objetos sensibles para ello es esencial el uso de la sinestesia.

La muerte del sepulturero de Carlos Schwabe
Qué fue el academicismo?
Fueron obras académicas cuando en estas se observan normas clásicas, establecidas por una academia de artes.
Qué fue el iluminismo?
Movimiento que surgio en España en el siglo XVI, también conocido como alumbrados, relacionado con una corriente mística que defendía la posibilidad de alcanzar la perfección mediante la oración, sin necesidad de rito alguno
Qué fue enciclopedismo? 
El enciclopedismo fue el movimiento filosófico y pedagógico expresado a través de la L'Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers, una enciclopedia francesa editada entre los años 1751 y 1772 en Francia bajo la dirección de Denis Diderot y Jean d’Alembert.
Explique el Arte por el Arte
El arte por el arte; es un principio de la estética idealista que implica el individualismo. Se contrapone al realismo, significa hacer arte porque uno quiere sin buscar ningún otro beneficio
Qué fue la crisis de la representación?
Fue la dificultad que tenían los artistas del siglo XIX,  no podían representar la realidad porque con el inicio de la industrialización apareció la cámara fotográfica y esta lo hacia mucho mas rápido.
Antecedentes históricos del siglo 18
Inicio de la Revolución industrial (máquina de vapor, lanzadera volante, Spinning Jenny, etc.).
Surgen las primeras escuelas de ingeniería.
Se obtiene el primer acero fundido.
Se funda la geodesia moderna.
Antoine Lavoisier funda la Química moderna, y desmiente la teoría del flogisto. Se enuncia la ley de Lavoisier.
Edward Jenner desarrolla la primera vacuna moderna, dirigida contra la viruela. En la medicina y la farmacia se comienzan a aplicar los preceptos científicos.
Se impone la mecánica newtoniana y la teoría de la gravitación universal. A finales de siglo, Lagrange propone la síntesis lagrangiana de las ecuaciones de Newton.
Impresionismo: Explicación , 5obra, 5autor.
Aunque el término Impresionismo se aplica en diferentes artes como la música y la literatura, su vertiente más conocida, y aquella que fue la precursora, es la pintura. El movimiento plástico impresionista se desarrolló a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa principalmente en Francia caracterizado, a grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz y el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba.

Claude Monet, Impresión: soleil levant, 1872-1873
Édouard Manet, Le Déjeuner
Édouard Manet, El bar
Camille Corot, Autorretrato
Millet, Les Glaneuses
Postimpresionismo  : Explicación , 5obra, 5autor.
Postimpresionismo es un término histórico-artístico que se aplica a los estilos pictóricos de finales del siglo XIX y principios del XX posteriores al impresionismo. Lo acuñó el crítico británico Roger Fry con motivo de una exposición de pinturas de Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh que se celebró en Londres en 1910. Este término engloba diversos estilos personales planteándolos como una extensión del impresionismo y a la vez como un rechazo a las limitaciones de este. Los postimpresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura. Sus exponentes reaccionaron contra el deseo de reflejar fielmente la naturaleza y presentaron una visión más subjetiva del mundo.

Cubismo: Explicación , periodos 2obras , 2autores
No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional rompe con el último estatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva. A pesar de ser pintura de vanguardia los géneros que se pintan no son nuevos, y entre ellos se encuentran sobre todo bodegones, paisajes y retratos.
Periodos:

Cubismo analítico
Cubismo hermético (1909-1912)
Cubismo sintético (1912-1914)

Autor: pablo Picasso

Expresionismo: Explicación , periodos 2 obras, 2autores
Movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX. fue un movimiento heterogéneo, suele ser entendido como la deformación de la realidad para expresar de forma más subjetiva la naturaleza y el ser humano

PRIMERA ETAPA: en 1905 en Alemania-Dresden, nace el grupo DIE BRUCKE "El puente", dirigido por pintores muy conocidos como Erich Heckel.

SEGUNDA ETAPA: "Nueva objetividad". Esta fase surge después de la desilusión y las emociones que produjo la 1 guerra mundial. Se dio en Munich entre 1910-1914 y estaba conformada por el grupo "jinete azul".

TERCERA ETAPA: La tercera etapa de el expresionismo fue muy diferente a las demás ya que se produje en un periodo en donde las guerras eran cada ves mas violentas.

Autor: Die Brücke
Obra: el puente
Autor: paul klee
Obra: la casa giratoria







Bauhaus: Explicación , 3obra, 3autor
Escuela de artesanía, diseño, arte y arquitectura fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar y cerrada por las autoridades prusianas en manos del Partido Nazi.

Autor: mies van der rohe
Obra: pabellón de Barcelona
Autor: Walter Gropius
Obra: escuela bauhaus
Autor: le Corbusier
Obra: el modulor
Fauvismo: Explicación ,  2 obras, 2autores
Empleo provocativo del color, El precursor de este movimiento fue Henri Matisse y su mayor influencia en la pintura posterior se ha relacionado con la utilización libre del color.

Autor: Henri matisse
Obra: lujo, calma y voluptuosidad
Autor: André derain
Obra: Una Esquina de Hyde Park
Dadaísmo: Explicación ,  2 obras, 2autores
Dada significa, nada. Es el rechazo absoluto de toda tradición y esquemas.

Autor: jean arp
Obra: pastor de nubes
Autor: amedeo modigliani
Obra: desnudo sentado
Conceptualismo: Explicación ,  2 obras, 2autores
Las ideas son un elemento más importante que el objeto o su representación física

Autor: Marcel duchamp
Obra: Fuente
Autor: Yves Klein
Obra: sculpture aerostatique
Abstraccionismo: Explicación , periodos 2 obras, 2autores
Acentúa las formas, abstrayéndolas, alejándolas de la imitación o reproducción fiel o verosímil

Autor: kandinsky
Obra: negro y violeta


Surrealismo: Explicación ,  2 obras, 2autores
Parte del dadaísmo, construcción romántica, se pierde la forma

Autor: miró
Obra: mujer botella
Autor: dalí
Obra: retrato de mi padre
Organicismo: Explicación ,  2 obras, 2autores
Armonía entre el hábitat humano y el natural
Expresionismo Abstracto : Explicación , 1obra, 1autor
Primer movimiento genuinamente estadounidense, action painting

Autor: Jackson Pollock
Obra: The she Wolf
Op art  : Explicación 1 obra 1 autor
Arte visual uso de ilusiones ópticas

Autor: Víctor Vasarely
Obra: chica y el poder
Land Art : Explicación 1 obra 1 autor
Arte al aire libre, muy grande y no se puede exhibir en galerías

Autor: Robert Smithson
Obra: Spiral jetty
Pop Art : Explicación 1 obra 1 autor
Imágenes de la cutura popular en contra de las elitistas de las bellas artes

Autor: Marcel Duchamp
Obra: La fuente
Arte Cinetico : Explicación 1 obra 1 autor
Producir impresión de movimiento

Autor: Alexander Calder
Obra: L´Homme

Kitch :Explicación 1 obra 1 autor
Copia inferior de un estilo existente, arte de mal gusto.
Autor: Pierre et Gilles
Obra: Fotografia
Muralismo Mexicano :Explicación 1 obra 1 autor
Contenido político social, buscó educar a la gente

Autor: Diego Rivera
Obra: Csa de los vientos
Realismo Mágico: Explicación 1 obra 1 autor
Busca mostrar lo irreal como algo cotidiano

Autor: Rob Gonsalvez
Obra: A change of scenary
Indigenismo Ecuatoriano :Explicación 1 obra 1 autor
Busca retratar el sufrimiento indígena, Guayasamín fue pionero del indigenismo en américa

Obra: Cara azul
Ancestralismo :Explicación 1 obra 1 autor
Se basa en la epóca de la colonia
Autor: Gilberto Almeida
Obra: Astronautas
















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